01▷14/11 – BIENNALE DE L’IMAGE TANGIBLE – GALERIE DERNIERS JOURS PARIS
Biennale de l’image Tangible du 01 au 14 novembre à la Galerie Derniers Jours, Paris.
Vernissage le 01 Novembre à 18h
Avec les artistes Nicolas Baudouin, Thomas Cheneseau, Julien Lombardi, Maxime Touratier
La Biennale de l’Image Tangible explore des pratiques qui tendent à s’émanciper d’un usage classique de la photographie. Que ce soit par le support, la technique ou la forme, la Biennale désire faire découvrir de nouveaux langages à la limite de ce médium.
La première édition de la Biennale se déroule du 1er novembre au 22 décembre 2018 dans le vingtième arrondissement de Paris. Elle comprend une exposition principale, ainsi qu’une vingtaine d’événements situés dans des galeries et lieux partenaires, dont les artistes ont été sélectionnés par un jury indépendant.
Galerie Derniers Jours
5 Rue Saint-Blaise, 75020 Paris
Nicolas BAUDOIN
Né en 1960 à Bruxelles. Vit et travaille à Paris.
Série de portraits fictifs inspirés de l’environnement Facebook.
Thomas CHENESEAU
Né en 1980 à Poitiers. Vit et travaille à Paris.
Représenté par la Galerie en ligne ArtJaws
Visuel de présentation : Thomas CHENESEAU, #NaturalGlitch, papier photographie mate ou impression numérique finissage Diasec
De naturelle, la nature est aujourd’hui totalement artificielle. #NaturalGlitch est une proposition photographique qui donne à voir le pourcentage humain de toute
mécanique face à la reproduction de réalité : sa marge d’erreur. Car le degré
d’incertitude, le pépin (glitch), le grain de sable insufflé dans les paysages
sauvages et urbains matérialise un instantané de l’omniprésence des flux numériques de notre société.
Julien LOMBARDI
Diplômé d’une Maîtrise d’Ethnologie.
Julien Lombardi appréhende la photographie comme un outil d’expérimentation et d’investigation visuelle.
EgoTour est un projet qui témoigne d’une expérience ou, plus précisément, d’une absence d’expérience. Dès mon arrivée au Caire, je me suis mis en route vers les Pyramides de Gizeh. J’ai pris mon tour dans la file d’attente et une fois mon droit d’entrée acquitté, j’ai commencé la visite en suivant un parcours précisément scénographié. Le dispositif est tant présent qu’il m’a été impossible de ressentir la moindre émotion face aux pyramides. EgoTour matérialise la sensation troublante d’un monde qui devient image : malgré ma proximité physique avec les pyramides, elles demeuraient inaccessibles. Plus qu’une proposition critique, ce travail souhaite interroger ce qui s’interpose entre nous et l’expérience du monde, qui tend à devenir le décor d’une performance du moi.
Maxime TOURATIER
Vit et travaille à Argenteuil.
A suivi une formation artistique à l’école des Beaux-Arts de Bourges, puis à Nantes lors d’un post-diplôme européen.
Au cœur du travail de Maxime Touratier prédomine une certaine idée de la collision et du leurre, nourri par le désir d’une révélation, photographique. Les images photographiques explorent un quotidien déserté, les lumières sombres, les contrastes et les creux des villes.
Interrogeant la notion de « Monuments », ces diptyques confrontent des symboles provenant d’espaces temps : par exemple, le Temple de la Philosophie Moderne de Jean Jacques Rousseau et la tour TF1 LCI. Avec des techniques traditionnelles photographiques, de gravures et d’imprimerie, Maxime Touratier développe ses images filigranées sur plaques de cuivre, d’aluminium, d’acier, de laiton ou de zinc, filant la métaphore de l’écart technologique et temporel. Ces dispositifs de 25 plaques (20 cm x 29 cm) portant chacune une image, offre une vue devinée, sublimée du monument commun ou oublié.